Duet Paprocki&Brzozowski Jako duet znani są od 2000 roku. Swoje umiejętności doskonalili na wydziale tkaniny i ubioru Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, którą ukończyli z wyróżnieniem w 2002 roku. Dwa lata później zadebiutowali swą pierwszą, autorską kolekcją, która zapewniła im tytuł Projektantów Roku 2004.

Projektanci znani są z zamiłowania do zwiewnych, eterycznych tkanin, kobiecych krojów oraz wyszukanych form. Od 2010 roku duet projektantów tworzy także kolekcje męskie.

Wojciech Grzybała Historyk sztuki, dziennikarz, znawca trendów, szef działu mody dwutygodnika Gala. Wcześniej związany z polską edycją magazynu Grazia. Zdobywca nagrody „Nadzieja Kielc” w 1999 roku. Swoje pasje modowe łączy ze sztuką, o której także pisze. Współfundator i prezes Fundacji Andrzeja Wróblewskiego założonej wspólnie z Spadkobiercami artysty (córką Martą Wróblewską i wnuczką Krystyną Łysik) oraz Magdaleną Ziółkowską. Współkurator wystawy, m.in. ‘Patrzeć wciąż naprzód’ w Muzeum Narodowym w Krakowie. Pomysłodawca i współredaktor monumentalnej monografii Andrzeja Wróblewskiego „Unikanie Stanów Pośrednich”.

Michał Zaczyński Dziennikarz. Publikuje m.in. w “Polityce” i “Vogue”. Wykładowca, ekspert mody, autor bloga michalzaczynski.com

Tomasz Miler Pasjonat krawiectwa miarowego, alkoholi starzonych i eleganckiego, ale nowoczesnego, stylu życia. Z wykształcenia biotechnolog i tłumacz konferencyjny (UP oraz STiJO UAM Poznań). Po latach kariery zawodowej jako tłumacz konferencyjny otworzył pracownię krawiecką i sklep z klasycznymi ubraniami męskimi, który szybko przeobraził się w markę ubraniową Miler Menswear, która po 6 latach obecności na rynku zatrudnia 30 osób i sprzedaje ubrania klasyczne, które oferują mężczyznom powrót do klasycznej męskiej elegancji we współczesnym wydaniu. Kolekcje marki można obejrzeć na ShopMiler.com lub odwiedzając flagowy salon przy okazji wizyty w Poznaniu przy ul. Podgórnej 4.

Magdalena Płonka Autorka pierwszej książki w Polsce o odpowiedzialnej modzie: „Etyka w modzie-CSR w przemyśle odzieżowym”; jedyna doktorantka z CSR w modzie w kraju – doktorat obroniony na IADE Creative University w Lizbonie pod przewodnictwem słynnej Prof. Sandy Black z London Collage of Fashion; projektantka ubioru (tytuł magistra na łódzkiej ASP) a także Biegły Sądowy w Sądzie Okręgowym w Warszawie. Panelistka Ghent Global Fashion Conference, stypendystka Lion’s Club, zdobywczyni laurów dla projektanta w konkursach Złota Nitka, Srebrna Pętelka. Zaliczona do 100 najbardziej wpływowych kobiet przez magazyn Pani, publicystka oraz visiting profesor na uczelniach zagranicznych oraz krajowych, w tym w warszawskiej MSKPU.

Dr Paweł Węgrzyn Polski projektant mody, ekspert mody, fashionista i fashioncoach, finalista Konkursu na najlepszego projektanta mody 2019 „Polish Fashion Anatomy”, Przewodniczący Kapituły jurorskiej Konkursu Akademii Sztuk Pięknych „Art. Fashion Designer”, konkursu na najlepszego projektanta mody Haute Couture, juror konkursów na najlepszą modelkę i modela m.in. World Fresh Faces oraz międzynarodowego konkursu na najprzystojniejszego mężczyznę świata – Mister Supranational 2019, twórca marki Paweł Węgrzyn-fashion. Za dotychczasowe artystyczne osiągnięcia nagrodzony Ex Librisem dedykowanym jego imieniu wykonanym przez znanego polskiego Ex Librisionistę Krzysztofa Kmiecia. Ma na swoim koncie wiele polskich i zagranicznych pokazów mody, fashion week-ów także na zaproszenia zagranicznych Konsulatów Generalnych m.in. w 2019  na zaproszenie Konsula Generalnego Białorusi. W 2005 r. laureat Ogólnopolskiego Konkursu „Marketingowy Wizjoner Roku – Marketer 2005”, zdobywca Marketing Excellence Award 2016 (Berlin). Wykładowca podczas Konferencji „Prawo Designu i Mody” Uniwersytetu Śląskiego 2019. W swoich kolekcjach pokazuje innowacyjne podejście do klasyki i łamie obowiązujące dotąd konwencje i standardy. Znakiem rozpoznawczym  marki Paweł Węgrzyn-fashion jest  asymetria w marynarkach i żakietach. Rozwiązania konstrukcyjne klasycznej odzieży i dość odważne formy jakie proponuje znajdują bardzo wielu miłośników, w tym wielu znanych nazwisk z mediów i telewizji zwłaszcza na zachodzie Europy ale ostatnio od kilku lat także w Polsce. Marka Paweł Węgrzyn – fashion jest na dobrej drodze zostanie znaną europejską marką.

Katarzyna Łęcka Absolwentka Wydziału Dziennikarstwa Uniwersytetu Warszawskiego oraz włoskiego Instytutu Mody Polimoda. Zanim założyła markę L. Catherine Londyn pracowała jako reporter dla Telewizji Polskiej oraz TVP Chicago w Stanach Zjednoczonych. Po ukończonych studiach we włoskiej Florencji została członkiem zespołu zarządzania produktem w domu mody Emilio Pucci należącym do grupy Louis Vuitton. Swoje zacięcie modowe „szlifowała” pod okiem wykładowców z Saint Martins College of Art w Londynie, tak by w 2010 roku powstała marka L.Catherine London. Pierwsza kolekcja okazała się sukcesem, po którym szybko pojawiły się kolejne – pokazy w Londynie, Nowym Yorku, Paryżu, Brukseli czy Los Angeles. O oryginalnym stylu projektantki pisała międzynarodową prasa, a zdjęcia poszczególnych kolekcji ukazywały się m.in. w New York Times, amerykańskim Forbes, brytyjskim Vouge czy włoskim Glamour. Jej autorskie projekty modeli biznesowych realizowane są zarówno przez brytyjskie, jak i nowojorskie firmy. Za działania na rzecz organizacji charytatywnej Kwiat Kobiecości została nagrodzona Perła Mądrości. Mieszkała w Kioto, Los Angeles i Florencji tak aby na stałe osiąść w Londynie. I to właśnie tu pracuje dla takich domów mody jak Burbbery, Roberto Cavalli czy Balenciaga. A z domem mody Louis Vuitton związana jest na stale od ostatnich pięciu lat.

Ewa Chabielska-Tyndyk Pochodzi z Wrocławia, gdzie ukończyła Akademię Sztuk Pięknych na kierunku Projektowanie ceramiki. Po studiach zajmowała się projektowaniem form użytkowych oraz reklamą. Szybko jednak jej zainteresowania wyznaczyły nową drogę rozwoju zawodowego. Branża modowa, stylizacja oraz ich wpływ na wizerunek osobisty zainspirowały ją do podjęcia edukacji w prywatnej szkole Kreacji wizerunku – Artystycznej Alternatywie w Krakowie. Kilka lat pracowała jako stylista. Po przeprowadzce do Kielc, tworzyła Laboratorium Mody, przemianowane później na Pracownię Tkaniny Instytutu Dizajnu. Obecnie pełni obowiązki Dyrektora Wzgórza Zamkowego, w ramach którego działa Instytut Dizajnu w Kielcach. Prywatnie interesuje się współczesnym designem, nie tylko w kontekście produktu czy usługi, ale również emocji jakie wywołuje i jakie wartości niesie.

Katarzyna Wróblewska

Artystka, która z duża swobodą i ogromną przyjemnością łączy eksperymentowanie w obszarze sztuki z działaniem projektowym. Tworzywem, a właściwie medium, poprzez które się wypowiada, jest naturalna skóra. Traktuje ją z szacunkiem, mimo że nieustannie poszukuje dla niej nowych form i możliwości użycia, poddając rozmaitym eksperymentom. Efekty jej pracy nie pozostawiają odbiorców obojętnymi, zaskakują kształtem, rozwiązaniami formalnymi i niezwykłym dopracowaniem detali.

Agnieszka Wasilewska

Absolwentka Instytutu Archeologii na Uniwersytecie Warszawskim oraz podyplomowych studiów MBA. Przed pracą w IWP pełniła funkcję prezesa Fundacji Agencji Rozwoju Przemysłu. Wcześniej związana z firmami z branży wydawniczej i mediowej oraz Polską Agencją Prasową. Pracowała jako ekspert Public Relations, reklamy oraz producent sesji fotograficznych. Miłośniczka dobrego designu, fotografii i sztuki. Pasjonatka archeologii, polityki i lotnictwa – posiada licencję pilota samolotów jednosilnikowych.

Jackob Buczyński

Jackob Buczyński, reprezentuje młode pokolenie twórców zmieniających system działania w branży. Projektant od lat w praktyce wprowadza gospodarke cyrkularną, upcycling i świadomosc na temat prawdziwego kosztu masowej produkcji ubrań. Dzieli się tym poprzez zrównoważone podejście do projektowania, limitowane kolekcje i produkty wykonane w 100% z materiałów z drugiego obiegu. Odkąd nawiązał współpracę z największą sortownią odzieży używanej w Europie Wtórpol ma nieograniczony dostęp do ubrań i materiałów, którym daje nowe życie. Jego główna idea to korzystać z tego co pozornie straciło szansę na ponowne użytkowanie.

Anna Wesołowska

Mgr Sztuki o specjalizacji Projektowanie Tkaniny i Ubioru. Absolwentka Wyższej Szkoły Sztuki i Projektowania w Łodzi oraz Międzynarodowej Szkoły Kostiumografii i Projektowania Ubioru w Warszawie.
Doświadczenie zawodowe zdobywa od 16 lat, pracując jako projektant ubioru i grafik-ilustrator w polskich oraz zagranicznych firmach odzieżowych. Jej zamiłowanie do sztuki, malarstwa oraz technologii ubioru poprowadziło drogę projektantki ku specjalizacji tworzenia subtelnych, delikatnych grafik na odzieży damskiej i dziecięcej. Obecnie jest ekspertem ds. nadzoru i kontroli jakości oraz organizacji pracy nad procesem produkcji odzieży. Anna Wesołowska jest inspektorem i technologiem marek odzieżowych i domów mody. Sprawuje pieczę nad kolekcjami szytymi w Polsce.

Kamila Szczawińska

Pracę w modelingu zaczęła w 2001 r. Podczas jednego z pokazów w Poznaniu, modelkę zauważyła agentka z mediolańskich agencji. Kamila zagranicą brała udział w pokazach u znanych kreatorów: Valentino, Giorgio Armani czy Gucci. Później podpisała kolejny kontrakt w Paryżu, gdzie pracowała dla światowych marek, takich jak: Chanel, Yves Saint Laurent oraz Christian Dior. Następnie promowała największe domy mody w Nowym Jorku. Na kilka lat zawiesiła karierę poświęcając się rodzinie. W 2015 r. została bohaterką kampanii promując umiar w modzie i zakupach. Rok później wydała książka kucharska pt. „Kuchnia dla całej rodziny”.

Augustyna Nowacka

Magister sztuki, absolwentka Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi Wydział Tkaniny i Ubioru, specjalizacja projektowanie ubioru. Wieloletnia wykładowczyni kostiumu scenicznego, rysunku żurnalowego i ubioru

Dr N. Med. Jakub Bukowczan

Lekarz internista, endokrynolog i diabetolog, specjalizujący się także w niechirurgicznym leczeniu nadwagi. Współtwórca zdrowych metamorfoz w 3. edycji programu „Kanapowcy”. Jest członkiem elitarnego towarzystwa internistycznego w Wielkiej Brytanii – Royal College of Physicians in London oraz Irlandii – Membership of Royal College of Physicians of Ireland, jak również posiada pełną nostryfikację dyplomu lekarskiego w USA.

Jarosław Urban>

Wiceprezes zarządu spółki VIVE Textile Recycling, która cyrkularność ma w swoim DNA. Jarosława Urban jest odpowiedzialny za tworzenie oraz realizację strategii Pionu Sprzedaży B2B i B2C, m.in. poprzez rozwój sieci sklepów VIVE Profit z modą cyrkularną, dzięki którym buduje nowe spojrzenie na używane tekstylia. Posiada doświadczenie zdobyte w dużych, międzynarodowych firmach w kraju i zagranicą, jak również w technologicznych start-up’ach: ABB, DetNorske Veritas, Metsa Group, TopSolution, Variantic. Był odpowiedzialny za proces restrukturyzacji przedsiębiorstw, zarządzanie zmianą i projektami turn-around oraz budowanie efektywnych działów sprzedaży i marketingu.
VIVE Textile Recycling VIVE Group jest sponsorem strategicznym tegorocznej edycji OFF Fashion.

Kasia Zapała

Projektantka mody, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, miłośniczka klasyki i elegancji, Kasia Zapała. „Projektowanie to moja ogromna pasja i najprzyjemniejszy sposób na życie. Ukierunkowanie i wykształcenie artystyczne powodują u mnie chęć tworzenia rzeczy niebanalnych, wyróżniających się, choć często prostych w formie” – mówi o sobie projektantka. Kasia Zapała zaznacza, że kobieta jest całym pięknem, strój powinien tylko podkreślać i wydobywać jej naturalną urodę. Nie powinien grać roli głównej i odwracać uwagi od samej osoby która go nosi.

Agata Suchodolska-Maliszewska

Dyrektor Zarządzająca Fundacji Play Sustain, która tworzy zrównoważone rozwiązania w modzie – dla świata biznesu, środowiska projektantów oraz konsumentów. Wspólnie z Fundacją Play Sustain zorganizowała Designers Play Sustain – pierwszy konkurs dla projektantów mody upcyklingowej. Jest absolwentką prawa na Uniwersytecie Warszawskim i certyfikowanym coachem ICC. Doświadczenie zawodowe zdobywała w firmie, która z recyklingu uczyniła zrównoważony biznes. Kompetencje przedsiębiorcze wykorzystuje teraz przy realizacji projektów społecznych, których celem jest wprowadzenie cyrkularnych zmian w branży modowej. Głęboko wierzy w siłę partnerstw, które pozwalają wymieniać się unikalnymi perspektywami i doświadczeniami, by wspólnie budować bardziej zrównoważoną przyszłość.

Lidia Popiel

Fotografka, dziennikarka, modelka. Wykładowczyni w Warszawskiej Szkole Filmowej. Fotografią zajmuje się od 1984 roku. Jej zdjęcia znalazły się w magazynach „Zwierciadło”, „Pani”, „Sukces”, w reklamach i na okładkach płyt np. Lady Pank. Portrecistka Czesława Niemena, Krzysztofa Pendereckiego, Agaty Kuleszy, Bogusława Lindy i wielu innych gwiazd.
Prowadzi warsztaty fotograficzne, jest jurorką konkursów foto oraz Międzynarodowego Konkursu dla Projektantów i Entuzjastów Mody OFF FASHION.
Redaktor naczelna fineLIFE.pl i PhotoCulture.pl (od 2017), Ambasadorka Polskiego Bursztynu i jedna z najbardziej wpływowych kobiet na liście magazyny Home&Market.

Mariusz Przybylski

Rzeźbiarskie formy połączone z czystymi, modernistycznymi elementami określają styl Mariusza Przybylskiego.
Jego estetyka łączy ze sobą nowatorskie podejście do mody z klasyką. To z jednej strony bardzo zdecydowana, nonszalancka twórczość, która splata się z nostalgią i wielką wrażliwością.
Mariusz Przybylski zafascynował się modą w Liceum Plastycznym i swoją pasję rozwijał podczas studiów na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Jego pierwszy autorski pokaz odbył się w 2005 roku – debiutancka kolekcja spotkała się z bardzo dużym uznaniem i od tego momentu Przybylski podąża w jasno określonym kierunku tworzenia unikatowej aczkolwiek luksusowej mody przede wszystkim dla mężczyzn. W 2009 roku stworzył pierwszą linię dla kobiet, którą konsekwentnie i z pasją rozwija.
Kolekcje Mariusza Przybylskiego uszyte są z najszlachetniejszych tkanin i charakteryzują się bardzo wysoką jakością wykonania, a także misterną dbałością o detale.

Halina Mrożek

Kostiumografka, malarka i rzeźbiarka. W 2009 roku ukończyła Wydział Rzeźby na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Za swoją pracę dyplomową Sculpt Couture została wyróżniona Medalem ASP. Zdobywczyni pierwszego miejsca w Międzynarodowym Konkursie Mody Off Fashion Kielce (2010) oraz II nagrody w międzynarodowym konkursie Creative Graduate Prize (2009).
Jej prace prezentowane były na wystawach m.in. w Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie, w Centrum Sztuki Współczesnej Solvay, Galerii Nowej i Pałacu Sztuki w Krakowie; na festiwalach sztuki i mody, takich jak Warszawskie Targi Sztuki, Festiwal Art & Fashion, Off Fashion i Warsaw Fashion Street. Publikowane były także w magazynach polskich i zagranicznych, takich jak Wysokie Obcasy, Machina, Exklusiv, EksMagazyn, Idoll Mag czy Novo Magazine.

Michał Kędziora

Ekspert mody męskiej, promotor dobrego stylu. Autor dwóch książek o tej tematyce. Inspiruje, szkoli, doradza. Od kilkunastu lat prowadzi najpopularniejszy polski blog o męskim stylu – MrVintage.pl. Wielokrotnie nagradzany w konkursach i rankingach blogerów (m.in. Bloger Roku 2024). Miesięcznik “Press” nazwał go “profesorem Miodkiem mody męskiej”.
Współpracuje także jako konsultant z wieloma firmami, jest także autorem limitowanych kolekcji ubrań stworzonych z polskimi markami OSOVSKI, Lancerto i POSZETKA. Prowadzi szkolenia z zakresu męskiego dress code’u i profesjonalnego wizerunku. Twórca koncepcji wizerunkowej selekcjonera Michała Probierza podczas EURO 2024.